قررتُ اليوم تقييم اقتباس بابلو بيكاسو: "الفن كذبة تقربنا من الحقيقة"، لأنَّ هذا الادعاء يحتوي على قضايا عدَّة قد تؤدي، حسب التعريف، إلى صعوبات أكبر في التفسير. ماذا نعني بـ"الحقيقة"؟ وما هي "الكذبة"؟ وماذا نعني بـ"الفنون"؟ ومن نقصد عندما نقول "نحن"؟ يُفهم العمل الفني، كموضوع منفصل، من قبل كل فرد. فهو يُلهم "نحن" جميعًا، سواءً أكنا مبدعين أو متلقين للفن، ليؤدي إلى استنتاجات محدَّدة وشخصية. لذلك، ليس فقط الافتراض الأساسي بل أيضًا النتيجة الرئيسية للفنون هي النسبية؛ لهذا السبب لا يمكننا تحديد أي قيم مطلقة فيه. وكما قال بيكاسو مرة: "لن تفهم الفن طالما أنك لن تدرك أنه في الفن 1+1 يمكن أن يعطي أي نتيجة سوى 2". هذا يؤكد، في رأيي، أنَّ الفن لا يستطيع أبدًا تقديم إجابة مطلقة، وبالتالي هو "كذبة" بالمفهوم المطلق. وعليه، فإنَّ الفن يوضح فقط الانطباع الشخصي للفنان، حقيقته، ولا يمكن أن يكون مقياسًا لأي تمييز واضح بين المطلق والانطباع ذاته. بما أنَّ الاقتباس لبيكاسو هو ما يتم تقييمه في هذه المقالة، فيمكن شرحه في سياق النظرية التكعيبية للحقيقة، حيث تدعي النظرية أن الحقيقة الكاملة هي مجموع كل وجهات النظر. فكلما زادت الحقائق الشخصية، من منظور نسبي، أو الأكاذيب المتعددة (غير المكتملة)، من منظور مطلق، يقترب المرء أكثر من معرفة الحقيقة. هذه هي الطريقة التي يكون فيها الفن كذبة تساعدنا على إدراك الحقيقة.
سأثبت فرضيتي من خلال تحليل نوع الحقيقة التي توصلني إليها لوحات يوهانس فيرمير، الواقعي، وبيير أوجست رينوار، الانطباعي، وإدوارد مونش، التعبيري، وريج روسو، التكعيبية، حول النساء، كل على حدة ومجتمعة. تم اختيار هؤلاء الفنانين والحركات التي يمثلونها بسبب التباين الأساسي في طريقة تصورهم للحقيقة وتعبيرهم عنها. فهم يمثلون نهجًا متنوعًا يسمح بإبراز العيوب في كل وجهة نظر والوصول إلى استنتاج معتدل يقع في صميم فرضية التحقيق.
لوحة "خادمة الحليب" لفيرمير تصور امرأة تقف في مطبخ تعد طعامًا. ملامح وجهها هادئة، ومن ملابسها ومحتوى الغرفة يمكن الحكم بأنها تعيش في مستوى من الرفاهية. تقدم اللوحة بطريقة ما، الواقع الاجتماعي في القرن السابع عشر في هولندا، مما يعطيني حقيقة اجتماعية وتاريخية عن المرأة. بالإضافة إلى ذلك، فإنَّ حقيقة فيرمير عن النساء هي أنهن حاميات المنازل. وجهة نظره تقع في إطار نظرية التطابق للحقيقة، التي تدعي أن شيئًا ما يكون صحيحًا إذا تطابق مع واقع معين. على الرغم من التغييرات الاجتماعية الحديثة في القرن العشرين بشأن مكانة المرأة، فقد كان لها دائمًا دور كبير في رعاية المنزل. الحركة نفسها هي مثال على الواقعية التي تندرج ضمن نظرية المحاكاة في الفن. مفهوم المحاكاة يفترض أن غرض الفن هو نسخ الواقع. لذلك، تنشأ المشكلة عند تقييم الواقعية؛ هل هي خاطئة لأنها تتعامل مع التقليد، أم هي صحيحة من خلال مفارقة الخيال بأن النموذج يقدم بعض أنماط السلوك البشري؟ أعتقد أن فيرمير، عن طريق تجريد الشخصية من هويتها الشخصية مقابل إنشاء نموذج عام، يعيق الحقيقة الشخصية لهذه المرأة. هو يعرض النظام الاجتماعي والحقيقة التاريخية بشكل فعال، لكن التعميم يكون دائمًا حول المتوسط فقط، وليس جميع الاحتمالات.
لوحة "امرأة مع كلب" لرينوار تصور امرأة مع كلب تجلس على العشب. تم استخدام الخطوط الضبابية لإظهار حركة العشب. بالنظر إلى تفتح اللون والظل الأحمر على الفتاة، يمكن الحكم بأن الوقت هو فترة ما بعد الظهيرة. تنطبق حقيقة رينوار في هذه اللوحة فقط على مظهر المرأة في مكان محدد وزمان محدد. بالإضافة إلى ذلك، فإن اللوحة تقول شيئًا شخصيًا عنها؛ أنها ربما كانت تستمتع بوقتها في الطبيعة، حيث يعبر وجهها عن البهجة، وأنها ربما كانت تحب مشاهدة الغروب. اللوحة هي مثال حي للانطباعية. فالانطباعية تحاول إثبات أن الحقيقة ليست تعميمًا، كما في الواقعية. بل تكشف الحقيقة حول أشياء معينة في زمن ومكان محددين جدًا. لذلك، تقع الانطباعية أيضًا ضمن نظرية التطابق للحقيقة، حيث تتطابق لوحة رينوار مع واقع – مظهر الفتاة أثناء الغروب. ولكن بما أن الانطباعيين حاولوا تخليد النظرة العابرة، علينا أن نسأل أنفسنا: إلى أي حد تُعتبر هذه حقيقة جيدة؟ بمتابعة أفكار مونيه، أفترض أن الحقيقة عن كل شيء ستكون محجوبة في سلسلة من النظرات. وبالتالي، فإن إظهار مجرد واحدة من هذه النظرات التي لا تُحصى في عددها يعطينا جزءًا صغيرًا جدًا من الحقيقة حول النساء عمومًا والفتاة بشكل خاص.
لوحة "مدونا" للفنان إدفارد مونك تُظهر امرأة ذات تجويفات غائرة في عينيها وقوام نحيل، ما يجعلها تبدو كشيطانة. يرمز الجنين في الزاوية اليسرى إلى الخصوبة، مما يصور المرأة كمصدر للحياة. ويُظهر وجهها شعورًا بالنشوة، وبربط هذه الصورة مع عنوان العمل "مدونا"، الذي يمثل النظرة المسيحية للأم المقدسة، قام مونك بتقليل قيمة المرأة. فقد كان الفنان كارهًا للنساء، وحقيقته هي أن المرأة مصدر لكل المعاناة، وأم الهرطقة، وتجسيد للشر الخالص. بالنسبة للتعبيريين مثل مونك، فقد أرادوا عرض العالم من خلال منظورهم الشخصي. كانت الفكرة الأساسية في هذا التيار هي عدم تقليد الواقع، بل تقديم آراء شخصية وذاتية للغاية التي تفترض أن القضية تكون صحيحة إذا كانت تتوافق مع مجموع معتقداتنا. على الرغم من أن مفهوم المرأة كشيطان قد يكون صحيحًا بالنسبة لمونك، فإنه بالنسبة لمعظم الناس يُعد وجهة نظر متطرفة ومتحيزة. ومع ذلك، فالتعبيرية، بسبب افتراضاتها الأساسية، تتحدث عن الفنان أكثر مما تتحدث عن العالم. ينبع تصور مونك من خوفه من المرأة، ولهذا هو ضيق للغاية. ومع ذلك، فإن هذا التضييق هو إجراء متعمد. الفنان، بصفته تعبيرياً، يقول من خلال أعماله: "هذه هي حقيقتي، فما هي حقيقتك؟"
إقرأ أيضاً: كتاب الموتى الرقمي والحق في النسيان
لوحة ريج روسو لا تصف، كما يوحي العنوان، الشكل الخارجي. ففي "بورتريه" تصور ثلاثة أجساد مختلفة، مما يُظهر تعقيد وتنوع طبيعة المرأة. يمكن أن تكون مبتهجة ودافئة (برتقالي)، أو متحفظة وباردة (أخضر)، وهناك أيضًا شخص بينهما، بالكاد مرئي، بني اللون - يُحاكي الغموض الكامل وتجسدات المرأة الأخرى. الحقيقة التي تحملها روسو عن المرأة مخبأة في الرموز: الوجه الأخضر يشبه القناع، وهو يعني المظهر الخارجي، مما يعني أن الشخص المبتهج يمثل الطبيعة الداخلية للمرأة. ولذلك، فإن اللوحة تمثل جوهر نظرية الحقيقة في التكعيبية - لعرض الشيء في أوسع سياق ممكن عن طريق النظر إليه من وجهات نظر متعددة. بعبارة أخرى، تفترض التكعيبية أننا نقترب من الحقيقة بقدر ما نتعرف على المزيد من وجهات النظر. لكن، ما مدى جودة تلك الحقيقة؟ أدرك الآن أن الحقيقة المطلقة عن المرأة تعني جمع كل الحقائق الشخصية عن كل امرأة بشكل منفصل، ومع ذلك فإنها مهمة مستحيلة. علاوة على ذلك، فإن أي محاولة لرسم رؤية معتدلة رياضيًا عن المرأة ستعني العودة إلى نقطة البداية، أي مفاهيم التعميم والمحاكاة. لذلك، ما يتم تحقيقه من خلال التعامل مع الفنون ليس فقط اكتشاف مدى جهلنا، بل أيضًا مدى صعوبة فهم الحقيقة المطلقة واستحالة تصويرها.
ماذا استفدت من التعامل مع لوحات فيرمير، ورينوار، ومونك، وروسو؟ لوحة "خادمة الحليب" أخبرتني عن الوضع الاجتماعي في هولندا في القرن السابع عشر. ورينوار خلد نظرة فتاة أثناء غروب الشمس، والمشاعر التي عبر عنها وجهها وحركة العشب من حولها. ومونك أخبرني عن كرهه وخوفه الشديدين من النساء. وأوضحت لي روسو ألا أثق في الانطباع الأول لأن المرأة كائن معقد للغاية.
إقرأ أيضاً: الحكم الإنساني في النسق المجتمعي
لذلك، أصبحت أكثر حكمة بفضل وجهات النظر التي نقلتها هذه اللوحات الأربع، ولكن أدرك الآن أنني أصبحت أفقر بسبب افتقادي للرؤى التي تحتويها آلاف اللوحات الأخرى. وهكذا، "أعلم أنني لا أعلم شيئًا" من الحقيقة المطلقة عن المرأة، لأنني فقط التقطت فكرة عن تعقيد الحقيقة. عندما قال بيكاسو إن الفن هو كذبة تساعدنا على إدراك الحقيقة، أعتقد أنه لم يكن يقصد أي أسلوب معين، أي لم يكن يقصد أن الواقعية كذبة، بل أن جميع الإنجازات في الفنون، بجميع أنماطها وافتراضاتها، غير مكتملة. وبالنظر إلى أن بيكاسو هو من أنشأ التكعيبية، لا أستطيع مقاومة تقييم ادعائه فيما يتعلق بنظرية الحقيقة في التكعيبية. وفقًا لهذه الفكرة، فإن الحقيقة المطلقة هي فسيفساء تتألف من عناصر مختلفة. بمعنى آخر، ما قصده بيكاسو هو أن الفنون مغلقة ضمن حدود محددة لأنماط مختلفة ولا يمكنها تقديم الصورة الكاملة، وبالتالي هي كذبة. ومع ذلك، كلما تم خلق أشكال ومفاهيم جديدة أُضيفت المزيد من وجهات النظر، حتى تكتمل الفسيفساء قطعةً قطعة.